PARTE 1:
http://rapidshare.com/files/561519/Caf__Tacvba_-_Concierto_en_Queretaro_Mexico__parte_01_.mp3.html
SALUDOS: SIZU MEME SANTANERO PRESIDENTE.
Monday, October 30, 2006
DESCARGA EL CONCIERTO DE CAFE TACVBA EN QUERETARO ( GRACIAS A DANIEL DE TEXAS)
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SALUDOS: SIZU MEME SANTANERO PRESIDENTE.
Friday, October 27, 2006
Monday, October 23, 2006
Santaolalla se siente en México como en casa
A pesar de que su disco salió hace cuatro años, esta fue la primera vez que el músico se presentó en el DF
Natalia Cano
El UniversalViernes
20 de octubre de 2006
Gustavo Santaolalla se detuvo un momento, caminó un poco más al frente del escenario, y entonces expresó al público su emoción por regresar a México. Sus amigos, los más cercanos, también estuvieron ahí.
Joselo y Quique Rangel (Café Tacvba), Lynn Fainchtein, Alejandro Marcovich (a quien produjo Gustavo cuando Caifanes existía) y Liquits son algunos de esas amistades que asistieron al concierto de Bajofondo Tango Club, proyecto de Santaolalla que debutó en escenarios aztecas la noche del miércoles.
Y es que no obstante que el primer disco de Bajofondo Tangoclub salió hace cuatro años (el cual ganó un Premio Gardel en 2003), esta fue la primera vez que el productor y músico argentino pudo presentarse en escenarios del Distrito Federal.
No hubo duetos con los Tacvbos, pero Joselo Rangel (guitarrista) subió previamente al escenario para ejecutar un set como DJ.
Minutos después de las 22 horas, proyecciones de cine silente aparecieron en las pantallas del Salón 21, haciendo alusión a aquella primera película La llegada de un tren a la estación de Ciotat, de los Lumiere. A esta misma se le fueron insertando otras imágenes del metro.
Entonces apareció Santaolalla para trasladar el sonido rioplatense al entarimado azteca, en eso que el llama "un laboratorio sonoro".
Canciones como "Los tangueros", "Esperándote", "Mi corazón" y "Bruma" fueron interpretadas por el también ganador de un premio Oscar, y su grupo de amigos y colegas músicos.
A Santaolalla se le vio tan cómodo como si estuviera en su casa, y es que su unión con este país es muy grande, tanto que se ha declarado un verdadero "adicto al Café (Tacvba).
Pero no sólo Santaolalla es fan de "Cafeta", también le une un amor especial con el cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu (junto al que ha laborado en las cintas Amores perros, 21 gramos y Babel), y el escritor Guillermo Arriaga, además del cinefotógrafo Rodrigo Prieto.
Después del tradicional encore, Santaolalla prometió regresar muy pronto, y seguro que lo hará, pero será acompañado del segundo volumen de Bajofondo Tangoclub, con quienes ya graba su segundo material titulado Mar dulce, nombre que hace referencia a la manera como el conquistador Juan de Garay llamó al Río de la Plata, en 1794.
Como espectáculo adicional, un trío de mujeres curvilíneas (patrocinadas por una conocida marca de desodorante aerosol) eran admiradas por algunos varones.
Una de ellas, rubia vestida de enfermera, y sus compañeras "tentación", subieron al escenario para acompañar con un sensual baile al Bajofondo TangoClub.
Joselo y Quique Rangel (Café Tacvba), Lynn Fainchtein, Alejandro Marcovich (a quien produjo Gustavo cuando Caifanes existía) y Liquits son algunos de esas amistades que asistieron al concierto de Bajofondo Tango Club, proyecto de Santaolalla que debutó en escenarios aztecas la noche del miércoles.
Y es que no obstante que el primer disco de Bajofondo Tangoclub salió hace cuatro años (el cual ganó un Premio Gardel en 2003), esta fue la primera vez que el productor y músico argentino pudo presentarse en escenarios del Distrito Federal.
No hubo duetos con los Tacvbos, pero Joselo Rangel (guitarrista) subió previamente al escenario para ejecutar un set como DJ.
Minutos después de las 22 horas, proyecciones de cine silente aparecieron en las pantallas del Salón 21, haciendo alusión a aquella primera película La llegada de un tren a la estación de Ciotat, de los Lumiere. A esta misma se le fueron insertando otras imágenes del metro.
Entonces apareció Santaolalla para trasladar el sonido rioplatense al entarimado azteca, en eso que el llama "un laboratorio sonoro".
Canciones como "Los tangueros", "Esperándote", "Mi corazón" y "Bruma" fueron interpretadas por el también ganador de un premio Oscar, y su grupo de amigos y colegas músicos.
A Santaolalla se le vio tan cómodo como si estuviera en su casa, y es que su unión con este país es muy grande, tanto que se ha declarado un verdadero "adicto al Café (Tacvba).
Pero no sólo Santaolalla es fan de "Cafeta", también le une un amor especial con el cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu (junto al que ha laborado en las cintas Amores perros, 21 gramos y Babel), y el escritor Guillermo Arriaga, además del cinefotógrafo Rodrigo Prieto.
Después del tradicional encore, Santaolalla prometió regresar muy pronto, y seguro que lo hará, pero será acompañado del segundo volumen de Bajofondo Tangoclub, con quienes ya graba su segundo material titulado Mar dulce, nombre que hace referencia a la manera como el conquistador Juan de Garay llamó al Río de la Plata, en 1794.
Como espectáculo adicional, un trío de mujeres curvilíneas (patrocinadas por una conocida marca de desodorante aerosol) eran admiradas por algunos varones.
Una de ellas, rubia vestida de enfermera, y sus compañeras "tentación", subieron al escenario para acompañar con un sensual baile al Bajofondo TangoClub.
Saturday, October 21, 2006
A NELLY LE AGRADA LO MEXICANO
Nelly Furtado desea hacer duetos con artistas nacionales; considera que en nuestros país existen personas con talento .
Alex Madrigal
El Universal
Viernes 20 de octubre de 2006
A Nelly Furtado no sólo le gustan los mexicanos por cálidos y amorosos, "siempre me ponen a llorar", sino también por su talento.
De ahí que la canadiense desea hacer música y duetos con la cantautora Julieta Venegas, "es muy simpática, es mi artista mexicana preferida"; con el Café Tacvba, "son muy talentosos"; con Kinky, "su música es chévere, padre"; le gusta "la onda" de La Chica Dorada, Paulina Rubio, "ella es muy cool -y- me gustaría colaborar con Gael García, aunque no sea cantante", aseguró Nelly.
La cantante, en plena promoción de su tercer material discográfico Loose, comentó: "Este disco es menos intelectual, es para bailar", platicó también que le gusta "cargar" para todos lados con su hija Nieves, de tres años de edad, y "tal vez" para el futuro se dedique a hacer música infantil como lo hizo, en algún momento, la reina del pop Madonna y Gloria Estefan.
"Me gusta cantar con mi hija, ella es una compositora. Estoy abierta a eso, pero no creo que sea pronto. Es muy complicado escribir para niños, los libros tienen que ser muy interesantes, porque yo he leído de todo y algunos no son buenos".
Nelly se ha enamorado de la isla del encanto, Puerto Rico, de la música latinoamericana y hasta del reggaeton; por ello anuncia que su próximo disco será en español y bajo la batuta del productor musical, nominado al Oscar por la banda sonora de la película Brokeback mountain, Gustavo Santaolalla.
"Tengo una botella que me regaló Gustavo y espero poder abrirla cuando grabemos juntos ese nuevo material.
"Desde que era niña, como a los cuatro años, yo cantaba en portugués e inglés, entonces, cuando encontré amigos latinos, aprendí con ellos, y en la preparatoria.
"Es más fácil expresar mis emociones en español cuando canto", dijo la intérprete canadiense.
Nelly Furtado, quien entregará un premio en los MTV Latinos en México al lado de Sizu Yantra, vocalista de Café Tacvba, dice que no sólo quiere ser una artista pop, sino que en algún futuro le gustaría "envejecer con gracia, ser músico" y no sólo quedarse en la categoría de artista y quiere destacar como la cubana Celia Cruz y La Diva Descalza, Cesárea Évora.
De ahí que la canadiense desea hacer música y duetos con la cantautora Julieta Venegas, "es muy simpática, es mi artista mexicana preferida"; con el Café Tacvba, "son muy talentosos"; con Kinky, "su música es chévere, padre"; le gusta "la onda" de La Chica Dorada, Paulina Rubio, "ella es muy cool -y- me gustaría colaborar con Gael García, aunque no sea cantante", aseguró Nelly.
La cantante, en plena promoción de su tercer material discográfico Loose, comentó: "Este disco es menos intelectual, es para bailar", platicó también que le gusta "cargar" para todos lados con su hija Nieves, de tres años de edad, y "tal vez" para el futuro se dedique a hacer música infantil como lo hizo, en algún momento, la reina del pop Madonna y Gloria Estefan.
"Me gusta cantar con mi hija, ella es una compositora. Estoy abierta a eso, pero no creo que sea pronto. Es muy complicado escribir para niños, los libros tienen que ser muy interesantes, porque yo he leído de todo y algunos no son buenos".
Nelly se ha enamorado de la isla del encanto, Puerto Rico, de la música latinoamericana y hasta del reggaeton; por ello anuncia que su próximo disco será en español y bajo la batuta del productor musical, nominado al Oscar por la banda sonora de la película Brokeback mountain, Gustavo Santaolalla.
"Tengo una botella que me regaló Gustavo y espero poder abrirla cuando grabemos juntos ese nuevo material.
"Desde que era niña, como a los cuatro años, yo cantaba en portugués e inglés, entonces, cuando encontré amigos latinos, aprendí con ellos, y en la preparatoria.
"Es más fácil expresar mis emociones en español cuando canto", dijo la intérprete canadiense.
Nelly Furtado, quien entregará un premio en los MTV Latinos en México al lado de Sizu Yantra, vocalista de Café Tacvba, dice que no sólo quiere ser una artista pop, sino que en algún futuro le gustaría "envejecer con gracia, ser músico" y no sólo quedarse en la categoría de artista y quiere destacar como la cubana Celia Cruz y La Diva Descalza, Cesárea Évora.
SIZU YANTRA EN LOS MTV 2006 CON NELLY FURTADO
LA BELLISIMA DE NELLY FURTADO
El cantante Sizu Yantra, vocalista de Café Tacvba, con Nelly Furtado durante su actuación en la quinta edición de los Premios MTV Latinoamérica, realizada en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México
Monday, October 16, 2006
Saturday, October 14, 2006
SIZU YANTRA EN LOS MTV 2006
CIUDAD DE MÉXICO, México, oct. 14, 2006.- La cadena MTV transmitirá el próximo 19 de octubre la entrega de los premios MTV Latinoamérica 2006 totalmente en vivo desde su sitio en Internet, para usuarios de banda ancha MTV Revolution, de esta manera los fans podrán tener acceso a toda la acción detrás del escenario desde sus computadoras.
Por primera vez en su historia, MTV producirá un especial exclusivo para los usuarios de Internet, donde se emitirá la ceremonia, la cual será conducida por presentadores y VJs de MTV, además se incluirán entrevistas con los ganadores. La premiación se podrá ver en vivo por MTV Latinoamérica en más de 24 países, también se transmitirá en MTV, MTV2, MTV Tr3s y MTV Puerto Rico en Estados Unidos, al igual que en los canales de España, Dinamarca, Europa, Japón, Rusia, Brasil y Canadá, de esta manera se llegará a 195 millones de hogares. El vicepresidente de medios digitales expresó a través de un comunicado que "nuestra audiencia evoluciona constantemente, buscando contenido musical y de entretenimiento a través de plataformas digitales, así MTV Revolution permite vivir este espectacular evento como nunca antes se había podido". La ceremonia de este año incluye tres nuevas categorías, Canción del Año, Artista Revelación y Artista Promesa, galardones que confirman el compromiso de MTV con la búsqueda y el reconocimiento de nuevos talentos. La banda de rock mexicana MOLOTOV,
, y la actriz , serán los conductores del magno evento. También en la lista de presentadores figuran artistas como Fall Out Boy, Reik, Alex Ubago, Camila Sodi, Sizu Yantra, de Café Tacvba, Imanol Landeta, la banda chilena Kudai, los argentinos Axel y Roberto Pettinato. Los ganadores de los premios MTV 2006 fueron seleccionados por el público televidente de Latinoamérica, que en esta ocasión batió un récord de participación reuniendo cinco millones de votos en línea. La premiación tendrá lugar en el Palacio de los Deportes en Ciudad de México el jueves 19 de octubre a las 21:00 horas.
Friday, October 13, 2006
Firma Bengala contrato con disquera, anuncia su próximo disco y ademas estaran de gira con Ruben de cafe tacvba en Novienbre del 2006
Firma Bengala contrato con disquera y anuncia su próximo disco
Por Agencias Firma Bengala contrato con disquera y anuncia su próximo discoOCT. 6, 2006 (NOTIMEX).- Después de lanzar su disco debut homónimo de forma independiente, el grupo de rock mexicano Bengala realizó la firma de contrato con una disquera transnacional, con lo que se anunció que su segundo material tentativamente saldrá para noviembre.A tres años de haberse formado llega la opotunidad para esta agrupación de tener el apoyo de Universal Music, además de estar cobijados por un álbum producido por Emmanuel del Real de Café Tacvba, así como Tito y Paco de Molotov.Diego, Marco, Jesús, Sebastián y Amauri, integrantes de Bengala, expresaron en conferencia de prensa su entusiasmo por llegar a un acuerdo de trabajo con una importante disquera."Esperamos que en los próximos cuatro años, tiempo por el que firmamos el contrato, tengamos todo el apoyo, pues sabemos que todo es un proceso y que nos costará varios discos llegar a consolidarnos como grupo", expresaron.Asimismo, dieron a conocer que para el mes de noviembre iniciarán una gira por las principales ciudades de la República Mexicana con las bandas Porter y Austin TV, así como con Rubén, vocalista de Café Tacvba.La agrupación enfatizó que trabajar con integrantes de Molotov fue una experiencia enriquecedora, además que tienen una amistad de tiempo atrás, "trabajar con Paco y Tito a quienes admiramos es un gran premio ya que se enganchan a nuestro proyecto no porque les paguemos, sino porque tienen fe en nuestro trabajo".Agregaron que estar involucrados con estas personalidades del rock nacional les abre las puertas, y prueba de ello es que su sencillo de promoción, "Carretera" tiene gran aceptación entre el público, además de que su video se encuentra ya en los principales canales de música.Finalmente, directivos de la productora subrayaron que Bengala es una banda que crece cada día más, la cual trascenderá a corto o mediano plazo.
SUEÑOS DE PAPA(ENTREVISTA A SIZU YANTRA)
Los Angeles/Especial para La Opinóon —
Todos los seguidores de Café Tacvba reconocerán el apelativo, porque si bien Sizu Yantra no es el nombre real de Rubén Albarrán, se trata del seudónimo que ha venido acompañando al vocalista desde hace ya buen tiempo en el seno de la popular y aclamada agrupación mexicana que encabeza el movimiento del rock en español.
La fama del grupo, sin embargo, no garantiza el éxito total de las carreras paralelas como solistas que han emprendido algunos de sus integrantes, teniendo como su más reciente adición a Albarrán, quien acompañado de su esposa —a quien llama Psykini— y de varios amigos registró Bienvenido al sueño, un disco cuya vena electrónica sorprenderá a muchos. Pero lo cierto es que nadie debería sorprenderse ya ante las decisiones artísticas de unos músicos que se guían justamente por lo impredecible.
La fama del grupo, sin embargo, no garantiza el éxito total de las carreras paralelas como solistas que han emprendido algunos de sus integrantes, teniendo como su más reciente adición a Albarrán, quien acompañado de su esposa —a quien llama Psykini— y de varios amigos registró Bienvenido al sueño, un disco cuya vena electrónica sorprenderá a muchos. Pero lo cierto es que nadie debería sorprenderse ya ante las decisiones artísticas de unos músicos que se guían justamente por lo impredecible.
¿Es cierto que éste es un disco para niños?
En realidad no es un disco para niños, sino que fue inspirado porque nos hicimos padres, y eso lo llevó a tener cierta vibra infantil. Fue un proyecto muy bonito, porque me dio la chance de hacer muchas cosas que no había podido desarrollar en otros momentos. Mi hijo [Carlos] tiene ya 3 años, y el proceso para hacer este disco fue bien largo, porque se inició incluso antes de que naciera. La idea era darle un regalito, pero fue algo que se interrumpió mucho, ya que el grupo salía de gira y había que parar hasta nuestro regreso.
Tu esposa participó en la grabación y en los conciertos de presentación del disco, aunque nunca había tenido una experiencia así con anterioridad, ¿verdad?
Fue muy importante para mí descubrir que mi compañera también podía cantar y que podíamos compartir este trabajo. Ella también lo descubrió, porque no lo había hecho antes, a pesar de que muchos en su familia se dedican a la música. Como yo tenía la idea de poner voces femeninas, invité a una amiga cantante, pero ella insistió en que la mamá cantara, ya que el proyecto era tan familiar.
Ella está embarazada nuevamente, ¿cierto?
Sí, vamos a tener al segundo. No sabemos todavía si es hombre o mujer. Pensamos parar allí la cosa, pero quisimos hacerlo de una vez, para que los niños se acompañen. Habrá que hacer algo para él más adelante, porque ni modo que su hermano tenga un disco y él no… [risas]
Este disco tiene un rollo muy positivo, muy alegre, que algunos han definido incluso como “sonido feliz”; ¿te salió de ese modo porque te sientes realmente así o porque te llevaste de algún modo a hacerlo de esa manera para que los niños y otros oyentes se sintieran bien al escucharlo?
Creo que tiene parte de las dos cosas. La paternidad me dio una energía muy especial que me llevó a hacer este proyecto y siento que todo el disco está imbuido de esa energía positiva, sin que eso quiera decir que fue algo pensado para que le gustara a los niños.
A pesar de todo este optimismo, en una entrevista reciente aseguraste estar muy preocupado por el futuro al que se enfrentará tu hijo en un mundo como el que vivimos.
Sí, porque cuando te conviertes en padre sientes mucha alegría, pero a la vez tus preocupaciones se multiplican, no sólo por la situación global. El nombre del disco se planteaba como una bienvenida, para mostrarle que estábamos felices de que nos hubiera elegido como padres, pero también como un comentario de que esta supuesta realidad es quizás otro sueño, aunque uno deba buscar con el corazón la posibilidad de transformar lo que le rodea. Lo que pasa ahora [en el planeta] es horrible, y es por eso que se hace necesario tratar de buscar un mundo más compasivo, más amoroso.
A los “tacubos” no les ha interesado nunca hacer discos comerciales, pero me imagino que esperarás ciertos resultados de este trabajo.
No tenemos ninguna expectativa. La motivación principal, que era hacer el disco y darle un mensaje en el tiempo a nuestra familia, ya está cumplida. No estamos desesperados por ver si gusta o no gusta, si vende o no, aunque todo eso tendría obviamente consecuencias en las posibilidades de hacer un segundo trabajo con las mismas características, es decir, incluyendo tantos vídeos como éste (el empaque incluye un DVD con animaciones de cuatro de las 11 piezas musicales). Pero si para la próxima vez no se puede contar con el apoyo de la disquera [Universal, que trabaja también con Café Tacvba], buscaré otro modo de hacerlo, buscando una salida creativa que no requiera de un apoyo económico grande.
Por ese mismo lado, ¿crees que este trabajo es menos ambicioso que las experimentaciones musicales de los “tacubos”? ¿Buscaste hacer algo que, a pesar de ser electrónico, resultara muy sencillo?
No lo pensé así, pero es probable que haya tenido que ver con las chances que me di para ser mucho más directo, más fluido, más lúdico. Me gusta mucho la sencillez del disco, aunque no fue algo tan pensado.
Aparte de lo que viene en el empaque, va a haber material adicional que se podrá conseguir de otro modo, ¿verdad?
Hay un EP de versiones acústicas y otro de remixes, que es mucho más para el dance floor. Lo que pasa es que siento que, en el disco original, la electrónica es más un instrumento que un género, por lo que los remixes —hechos por mi cuñado, el DJ Odiseo— estarán mucho más apegados a cierta rama de la electrónica. Por otro lado, algunas de las canciones del disco fueron compuestas como lo he venido haciendo desde hace mucho tiempo, con mi guitarra acústica y en el EP acústico sentí la necesidad de desnudarlas nuevamente para mostrar cómo se escribieron. De todos modos, el disco [original] tampoco es totalmente electrónico, porque participaron muchos músicos ‘reales’. En México, cada EP está siendo regalado por dos revistas diferentes y me parece que en Estados Unidos [donde Bienvenido al sueño se lanzará el 10 de octubre] sólo se ha implementado uno, a través de un canal de televisión que ofrecerá una clave en su página web para escuchar los temas.
Wednesday, October 11, 2006
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!(foto extraida del blogger de alexa)
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Hoy en A&E a las 9:00 PM Cafe Tacvba en Viña del Mar!!!
Tuesday, October 10, 2006
Monday, October 09, 2006
Al Sizu Yantra Déjenlo si está soñando
Por: Pedro Montaño
Les sucedió a John y a Paul. Cerati también lo ha experimentado y ni hablar de Álex Lora. Involucrar a su ‘domadora’ en sus proyectos musicales tiene un factor común: el deseo y necesidad de compartir todos y cada uno de los aspectos de la vida con la persona que aman (al menos en ese momento). A Sizu Yantra eso no le es ajeno, y se une (de una manera nueva) a su esposa, Psikiny, para crear Bienvenido al sueño, un proyecto instrumental y electrónico que contiene 11 tracks y cuatro videos. “La motivación de este disco fue la espera de nuestro segundo hijo, fue él quien nos inspiró este sueño y este viaje”, dice Psikiny sobre este álbum construido sobre muchas referencias a la filosofía hindú y la paternidad. “Dicen que el primer hijo te cambia y el segundo te transforma”, afirma Sizu, al tiempo que precisa: “No es música infantil, pero sí tiene mucho de ese mundo”.
Posdata: El texto completo, en la edición impresa de Rolling Stone México de Septiembre
Posadata:El minicd vacuidad por ahora solo se encuentra en Guadalajara y Toluca.
Sizu Déjenlo si está soñando
Por: Pedro Montaño
Les sucedió a John y a Paul. Cerati también lo ha experimentado y ni hablar de Álex Lora. Involucrar a su ‘domadora’ en sus proyectos musicales tiene un factor común: el deseo y necesidad de compartir todos y cada uno de los aspectos de la vida con la persona que aman (al menos en ese momento). A Sizu Yantra eso no le es ajeno, y se une (de una manera nueva) a su esposa, Psikiny, para crear Bienvenido al sueño, un proyecto instrumental y electrónico que contiene 11 tracks y cuatro videos. “La motivación de este disco fue la espera de nuestro segundo hijo, fue él quien nos inspiró este sueño y este viaje”, dice Psikiny sobre este álbum construido sobre muchas referencias a la filosofía hindú y la paternidad. “Dicen que el primer hijo te cambia y el segundo te transforma”, afirma Sizu, al tiempo que precisa: “No es música infantil, pero sí tiene mucho de ese mundo”.
Posdata: El texto completo, en la edición impresa de Rolling Stone México de Septiembre
Posadata:El minicd vacuidad por ahora solo se encuentra en Guadalajara y Toluca.
Sizu y su esposa, a escena
Natalia Cano
El UniversalDomingo
08 de octubre de 2006
Sizu Yantra (Rubén Albarrán, vocalista de Café Tacvba) y su esposa, Psikini (Amanda Pascual), solos sobre el escenario.
Sus instrumentos: un par de computadoras, guitarras y percusiones con los que ejecutan bellas melodías que transmiten su emoción de debutar, próximamente, como padres.
Desde que Bienvenido al sueño fue engendrado, hace ya varios meses, Sizu Yantra aclaró que esta idea nada tenía que ver con música hecha para niños, aunque curiosamente a éstos les gustan mucho sus canciones.
"El disco fue inspirado en esta experiencia (el de esperar ansiosamente a su primogénito), y aunque no agregué temas de cuna, sí es música que está pensada en gente que tiene hijos", refirió en entrevista Albarrán.
Es, digamos, una faceta muy diferente en la que se puede apreciar a Albarrán, más allá de su trabajo en Café Tacvba. El lugar: el Domo Digital, del Papalote Museo del Niño, foro perfecto para vivir esta experiencia onírica, el próximo 13 de octubre.
El músico adelantó que, en dicho espectáculo, el público podrá vivir una momento meramente instrumental, en el que la dulce voz de Psikini (alter ego de Amanda) será la guía de esta aventura sonora.
Esta serie de presentaciones en el Papalote Museo del Niño es una especie de festividad para el cantante y compositor, quien quiere compartir con todos sus admiradores el momento que vive como futuro padre.
De hecho, esta hermosa etapa para Rubén ya ha influido en las nuevas canciones de Café Tacvba, pues al igual que Albarrán, el guitarrista Joselo se convertirá muy pronto en papá.
"Todos llegamos con muchas ganas de poder trabajar en conjunto. Dejamos fluir las canciones, y que ellas tomen vida propia, hasta ahorita tenemos muy buena respuesta", comentó.
Por último, y en relación con el nuevo disco de los Tacvbos, el cantante reveló que las primeras pláticas con el productor Gustavo Santaolalla ya comenzaron, aunque todavía no hay una decisión final de si el ganador de un Oscar fungirá o no como el responsable del próximo álbum de la banda mexiquense, cuya salida al mercado será en 2007.
Música para las guaguas(extraido de el diario la nacion de Chile)
En sánscrito y con la boca callada, el famoso cantante de Café Tacvba dedica, “Bienvenido al sueño”, a su hijo. Un aporte más al subgénero rock de “música de padres”, del líder de la banda más importante de México.
Por Marisol García
Rubén Albarrán, cantautor en los treintaitantos y nativo de México, se acostumbró a explicar su vida pública siempre como parte de un “nosotros”. Dieciocho años de trabajo junto a la banda más importante de su país, Café Tacuba, convirtió a la primera persona del plural en la plataforma natural de su discurso. Sus discos, conciertos, reflexiones y éxito han sido, también los de sus amigos Emmanuel, Joselo y Quique.
Podría abandonar la práctica ahora, que por primera vez presenta un álbum solista. Pero no tiene la más mínima intención. El nuevo “Bienvenido al sueño”, su primer álbum sin Café Tacuba, es un disco familiar que Rubén (ahora Suzi Yantra, como antes fue Nrü, Anónimo o Cosme) describe como “nuestro trabajo”. Súmese a la ecuación a su esposa, Psikini, y a su recién nacido hijo (ya viene otro en camino).
“El evento de convertirnos en padres fue el que nos trajo la energía y la necesidad creativa de generar este proyecto”, explica el músico al teléfono desde el D.F. mexicano, poco antes de presentar en vivo ese material y sus animaciones relacionadas en un lugar llamado Domo Digital. “También lo vemos como un regalo que quisimos hacerle a nuestro hijo: darle la bienvenida y decirle que nos sentimos felices de que nos haya elegido como padres; que es bienvenido a este sueño”.
Con escasas voces y el descanso prioritario en programaciones electrónicas calmas y cálidas, “Bienvenido al sueño” es un trabajo sin pretensiones de gran difusión, y que constituye un lujo de álbum familiar de recuerdos. Disponible desde hace más de un mes en México y Estados Unidos, en Chile, sin apuro, aparecería la segunda semana de noviembre. Según el cantante, “quizás el sello no lo considera prioritario”, lo cual debe ser un halago. El tema “Bardo” dura más de 20 minutos.
“Estaba la posibilidad de ir a tocar con la banda a Chile, y entonces presentarlo allá, pero eso ya no es tan seguro. La decisión es del sello [Universal], la verdad. Los artistas o los productos que para ellos son prioridad, pues no tienen nada que ver con la música que yo estoy haciendo. Como tú dices, puede ser un halago”.
El único intento previo de Rubén Albarrán por un álbum fuera de los márgenes de Café Tacuba sucedió hace alrededor de cinco años en una banda llamada Villa Jardín. Allí compartió espacio con el ingeniero del grupo, Luis Román, y un miembro de su equipo técnico. El único EP que alcanzaron a grabar lo repartieron entre amigos. Para el cantautor es fundamental encontrar espacios alternativos de creación para mantener vital y atractivo a su grupo mayor. Con un pie en la paternidad y otro en la música, pasa a explicarse Sizu Yantra.
ES DURO SER PAPÁ
El tema “Cada tres horas” se inicia con el tipo de llantos de bebé que sólo podrían enternecer a los solteros sin hijos. “Cada tres horas todo vuelve a comenzar / Cada noche, cada día”, canta Sizu sobre bases programadas. ¿Es obsesión? No: es la agotadora rutina de un padre primerizo.
“La verdad es que hay como tres meses en que toda tu vida gira en torno a un bebé que come, caga, duerme y luego despierta para volver a comer. Son meses en los que no duermes nada y que, si eres primerizo, llegas a creer que durarán para siempre. Y que tu vida se convertirá en un infierno [se ríe]”.
–Como en “El día de la marmota”.
–¡Exacto! La canción trata sobre esa sensación de repetición, que es agotadora pero también hermosa. Pero sin duda es fuerte, es intensa.
–¿Más que el agote de las giras y todo eso?
–¡Salir de gira es como estar de vacaciones al lado de eso, jajaja! Esto es mucho, pero mucho más duro.
Se ve: ser padre es más heroico que ser rockero. Por algo, de John Lennon a Andrea Echeverri han creído necesario construir canciones a partir de la especial intensidad existencial que les ha significado tener un hijo.
“Es algo como natural, como una necesidad”, explica Rubén sobre el subgénero de “música de padres”. “De alguna forma, es como encaminar la energía que genera esa nueva relación y darle salida, para que así tome una forma. Es algo que te permite compartir”.
–Imagino que la de la paternidad es una energía mucho mayor a lo que alguna vez pensaste.
–Definitivamente, pues es muchísimo más de lo que uno se puede imaginar. En primer lugar, ya no eres más el protagonista de tu película: de personaje principal pasas a ser secundario, lo cual te hace cambiar la visión de absolutamente todo. Y lo haces con alegría. Por otro lado, te expones a una luz que viene directamente de la fuente. Por más opaco que uno esté, este ser te irradia luz. Tus pensamientos empiezan a cambiar de una forma muy amable. Es una experiencia que definitivamente agradezco, porque también sé que no es para siempre; poco a poco regresas a tu opacidad adquirida. Pero ya tuviste esa experiencia que te transformó.
–Obviamente, este desvío solista a la larga beneficia tu trabajo con Café Tacuba, ¿no?
–Es una cosa muy sana. Ya llevamos 18 años tocando, y de pronto la gente te capta como una sola entidad. Es muy sano volver a la individualidad, aunque una individualidad relativa, porque también colaboras y se generan nuevas relaciones. Todo esto te enriquece y, cuando vuelves al grupo, viertes lo que has aprendido.
Ya hay 20 canciones compuestas para el próximo disco de Café Tacuba, el sucesor de estudio de “Cuatro caminos” (2003). Según Rubén, son canciones “que a los cuatro nos encantan; nosotros estamos juntos por lo que podemos desarrollar como grupo. Si de repente la creatividad comienza a aflojar y sientes como que la esencia de la banda ya no está, surge la posibilidad de que el grupo pueda desaparecer. No es nuestro caso. De nuestros trabajos paralelos regresamos renovados, con muchas más ideas. La creación se vuelve intensa, interesante. Nos volvemos a llenar de energía”.
–Ustedes surgieron como parte de una generación de músicos totalmente opuestos a lo que entonces se entendía en México por música joven. ¿Hay algún signo cultural en el hecho de que ahora Julieta Venegas venda 100 mil discos en un mes y ustedes sean una banda popular hasta en Estados Unidos? ¿O que tus amigos de Los Tres tocan en México junto a Cerati?
–Me parece que era cosa de tiempo. El talento, la calidad musical de todas esas personas que nombras es algo que tuvimos presente desde que los conocimos. Valoramos lo que ellos son y representan como artistas. Es fantástico que ahora la gente pueda disfrutar de estos compositores a una escala más masiva. Siempre estarán los demás: los productos fabricados para el lucro. Pero es increíble que puedan existir también artistas que están en esto por el arte, por la música, por el gusto, y que entregan toda la fuerza de su energía y su pasión.
Ruben con Gabriel Aury
MENSAJE DE GABRIEL AURY A SUS FANS:
Les queremos anunciar que estamos en la etapa de la mezcla de nuestro primer cd. Terminamos de grabar! No hemos firmado con NINGUNA disquera, pero este material sin duda llegará a una tiendita cerca de ti.Estamos también muy felices por anunciarles que SIZU de Café Tacvba participa cantando en “Todas las Mañanas", y también, DR. MYAL nos acompaña en “(Bendito Vacío)". Creemos que de verdad estas son unas grandes bendiciones, de verdad estamos muy contentos. Ya pronto empezaran los cambios en esta página con todo lo nuevo… mientras, todas las bendiciones para ti, y gracias por seguir pendiente…
Thursday, October 05, 2006
BELANOVA con jOSElo ranGEL
El grupo mexicano de electro-pop pronto lanzará un inédito material basado en un disco y un DVD grabados en vivo.
Con el fin de hacer felices a sus fans, Belanova tiene el proyecto de sacar al mercado el 1 ero de noviembre un CD y un DVD que contiene algunos éxitos de la banda que han sido trascendentales en su carrera musical como “Por Ti”, “Rosa Pastel”, “Me Pregunto”, “Tus Ojos”, “Sexy”, “What a Shame” y “Niño”, entre otros.
Mientras tanto, el DVD incluirá un concierto que fue grabado en directo en donde participaron Coti, Jay de Moderatto y Joselo de Café Tacvba, entre otras sorpresas.
Por otro lado, Belanova es a su vez uno de los favoritos para ganar varios premios Grammys Latinos al ser nominado dentro de las categorías: Mejor Artista, Mejor Grupo, Mejor Artista Pop, Mejor Grupo del Norte y Mejor Album Vocal Pop Dúo o Grupo por su disco “Dulce Beat” que hasta ahora lleva alrededor de 200 mil copias vendidas en México aunque también ha tenido mucho éxito en América Latina y Estados Unidos.
Con el fin de hacer felices a sus fans, Belanova tiene el proyecto de sacar al mercado el 1 ero de noviembre un CD y un DVD que contiene algunos éxitos de la banda que han sido trascendentales en su carrera musical como “Por Ti”, “Rosa Pastel”, “Me Pregunto”, “Tus Ojos”, “Sexy”, “What a Shame” y “Niño”, entre otros.
Mientras tanto, el DVD incluirá un concierto que fue grabado en directo en donde participaron Coti, Jay de Moderatto y Joselo de Café Tacvba, entre otras sorpresas.
Por otro lado, Belanova es a su vez uno de los favoritos para ganar varios premios Grammys Latinos al ser nominado dentro de las categorías: Mejor Artista, Mejor Grupo, Mejor Artista Pop, Mejor Grupo del Norte y Mejor Album Vocal Pop Dúo o Grupo por su disco “Dulce Beat” que hasta ahora lleva alrededor de 200 mil copias vendidas en México aunque también ha tenido mucho éxito en América Latina y Estados Unidos.
Tuesday, October 03, 2006
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